The Massacre of Glencoe

Das "Massacre of Glencoe" ist eine tragische Episode in der Geschichte Schottlands. Im Jahr 1692 metzelten Truppen des Königs, mit Hilfe des Campbell-Clans, die MacDonalds of Glencoe hinterrücks nieder nachdem sie wochenlang zuvor ihre Gastfreundschaft in Anspruch genommen haben. Unter ihnen Frauen und Kinder. Manche konnten fliehen wurden dann aber Opfer des harten Winters und erfroren in den Bergen. Der König wollte mit dieser Aktion den anderen rebellischen Hochland-Clans zeigen, was ihnen blüht, wenn sie sich nicht ihm unterwerfen. Die Tragödie an der ganzen Geschichte: Der Clan-Chief war bereit den Vertrag zu unterzeichnen, kam aufgrund der schlechten Witterungsbedingungen und bürogratischem Irrsinn 5 Tage zu spät. Das Massaker löste große Empörung in der Bevölkerung aus. Seitdem ist das Tal auch bekannt unter dem Namen "Tal der Tränen". Als kein MacDonald mehr am Leben war, alle Häuser niedergebrannt waren und absolute Stille über das Tal zog, hörte man von weitem den Pfeifer der Campbells, der angeblich das Lied "The Glen is mine" spielte.
Diese dunkle Episode wurde kommemoriert in dem Stück "The Massacre of Glencoe" (Komponist unbekannt). In dem Video spiele ich nur den Ground. Als Vorlage diente mir die Campbell-Canntaireachd Version.

 

Scheiße...

Warum müssen die Betreiber solcher Seiten wie blogger.com immer in regelmäßigen Abständen zu kommen, die Bedienoberfläche zu ändern???!!!! Man findet sich nicht mehr zu recht. Vorher war doch alles super. Ich sehe hier keine Verbesserung oder leichtere Handhabung der Bedienung vom Blog. Zum Kotzen ist das doch!

Seasonal Schools

Das Angebot an Fortbildungsmöglichkeiten in Deutschland in Bezug auf das Dudelsack-Spielen-Lernen ist in den vergangenen Jahren stark gewachsen. Das ist schön. Was mir jedoch missfällt ist, dass der "Wettbewerb"/ die "Competition" jetzt auch schon Einzug hat in die Lerninstitute. Certificate werden verliehen und neue Highlandpipes an den verschenkt, der den meisten Lernfortschritt in der Woche erziehlt. Und das ist nämlich genau das Problem. Woran misst man den Lernfortschritt? In einer Winterschule diesen Jahres hat eine Teilnehmerin die Pipe bekommen, da sie es geschafft hat innerhalb von einer Woche von Kenntnisstand 0, am Anfang der Woche, "Scots wa hea" zu spielen, am Ende der Woche. Das ist natürlich eine Leistung. Doch warum muss man diese in diesem Umfang belohnen. Ist es nicht befriedigend genug, wenn man das erreicht hat, was diese Dame erreicht hat? Viel schwerwiegender finde ich, dass andere Spieler vielleicht noch viel mehr gelernt haben in dieser Woche, sich dieses Gelernte aber nicht so leicht manifestieren lässt (in beobachtbarem spielerischem Können, oder so), sondern eher auf einer anderen Ebene abspielt. Außerdem, ab einem bestimmten spielerischem Niveau lassen sich Lernfortschritte nicht mehr so leicht beobachten, d.h. nicht, dass derjenige, der schon 8 Jahre spielt, Competitionerfahrung hat (vielleicht schon im Advanced Level oder Grad 3 spielt), kleinere Lernerfolge erziehlt als der Anfänger. Und mithin möchte ich sagen, dass ich es generell für nicht förderlich halte, wenn der Wettbewerb nun Einzug erhält ins Lernen. Ist die Competition schon frustrierend genug, muss man sie auch nicht noch in das Klassenzimmer holen. Wie schädlich ist das für jemanden, der die Erfolge des Nachbarn sieht, aber seine eigenen nicht. Bzw. seine Erfolge mit andern vergleicht und nicht sieht wie weit er eigentlich diese Woche gekommen ist? Vielleicht fühlt er sich frustriert und hört auf, weil er meint, keine Fortschritte zu machen, oder unfähig zu sein, das Instrument zu erlernen... Es kann frustrierend sein. Muss es aber nicht, wenn man das Wettbewerbs-Ding aus dem Lernen heraushält.

bagpipelessons.com online competition 2012

Freue mich über den 4. Platz, den ich bei der bagpipelessons.com onlinecompetition erlangen konnte. Sounddefizite und leichte unsauberkeiten in Technik und Rhythmus haben wohl einen Platz weiter oben verhindert (die Bewertung des Judges habe ich bis dato noch nicht einsehen können). Wie viele an diesem Event teilgenommen haben, weiß ich z.Z. noch nicht, es waren aber mindesten 6 Teilnehmer.
Hier mein Beitrag:

Zitat der Woche

"A good strike-in is a combination of proper reed setup, and technique."

Fillmore (http://forums.bobdunsire.com/forums/showthread.php?p=1187242#post1187242).

Art of Playing Piobaireachd

Die Kunst beim Dudelsackspielen heutzutage(!) und insbesondere bei Piobaireachd ist so zu spielen wie alle!

Das ist gar nicht so leicht.


(Da die Kommentarfunktion zZ nicht funktioniert, kommentiere ich hier):
Dieser Gedanke kam mir, als ich die Videos der bagpipelessons.com online competition 2011 ansah.
Ein Grade 2 Spieler hat sein Stück genau so dargeboten wie man es erwartet...
Und ich daneben mit meiner experimentellen Taorluath-Variation... das kann ja nichts werden ;)

Die Flamme des Zorns

"A Flame of Wrath" wurde angeblich von Donald Mor MacCrimmon (ca. 1620) komponiert während eines Rachefeldzuges, um die Mörder seines Bruders Patrick zur Strecke zu bringen, dabei beschränkte er sich am Ende nicht nur auf die Mörder sondern auf ein ganzes Dorf, das er mit sammt Bewohnern in Brand steckte, um danach auf einem nahe gelegenen Hügel das Schauspiel zu beobachten und dabei diesen Tune spielte.

Wie sich das ganze angehört haben soll, kann man hier hören. Es reicht, wenn man sich das Stück bis Minute 1:38 anhört. Es geht in erster Linie um den Ground (das musikalische Thema):



Roddy MacLeod ist einer der Weltspitzenpfeifer und interpretiert das Stück ganz dem heute herrschenden Idiom mit brilliantem Sound und exzellenter Technik. So oder ähnlich hört man dieses Stück heute und findet es in den gängigen Kollektionen der Piobaireachd Society.

Ich teile die Meinung von Allan MacDonald: Eine Flame des Zorns, wie sie heute gespielt wird ist "bloody boring". Ich weiß nicht, vielleicht hatte Donald Mor MacCrimmon die Absicht, die Leute, zusätzlich zum schmoren in ihren Häusern, auch noch einzuschläfern.

Betrachtet man sich das gedruckte Setting in der PS-Collection und vergleicht dieses mit dem Canntaireachd-Setting von Campbell, kann man sehen, dass beide verhältnismäßig stark von einander abweichen. Der Clou an der ganzen Geschichte ist, dass der Canntaireachd keine Es enthält, wie in dem Klangbeispiel oben, sondern lediglich Verweise auf Kadenzen, die Allans Meinung nach, nur Verzirungen und schnelle Läufe gewesen sind. Vergleicht man alte Manuskripte zwischen 1760 und 1820 kann man diese Kadenzen auch als schnelle Läufe notiert finden. Joseph MacDonald bezeichnet diese Kadenzen gar als "runnings". Traditionell (man sehe sich nur mal bei der irischen Musiktradition um, die mit der schottischen stark verwandt ist) liegt die Verzierung beim Spieler. Die ganzen langen Es gehören also nicht zur Melodie, wie man bei dem Beispiel oben aber den Eindruck gewinnen könnte.

"Zorn" klingt in meinen Augen anders. Ein entsprechendes Beispiel werde ich in Kürze hier nachliefern.

Protest

http://www.avaaz.org/de/eu_save_the_internet_spread/?fp

Anti

Offline Competition

Es freut mich berichten zu dürfen, dass ein Schüler von mir, nach dem wir uns Wochen auf seinen Wettbewerb vorbereitet haben, auf der BAG-Winter-Competition, Januar 2012, in Hamburg auch gleich den Ersten-Platz im Piobaireachd-Urlar-Plus-Event erlangen konnte :-)
Herzlichen Glückwunsch Uli!